Искусство и Творчество для всех

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Архитектура Санкт-Петербурга

Сообщений 1 страница 9 из 9

1

Доходный дом Захаровых
Здание построено Алексеем Александровичем Захаровым в 1912 — 1913 годах. В ряду петербургских доходных домов начала XX века века дом Захарова выделяет майоликовое убранство, практически не имеющее аналогов среди зданий русского модерна. Майоликовые панно и рельефы в интерьере создал художник-керамист П. К. Ваулин.
Главным элементом декора является керамика — по изначальному проекту даже кровля угловой башни была выложена глазурованной черепицей. Овальное окно мансарды обрамляет растительный орнамент и две композиции из цветов.
В доме Захаровых до революции квартиру № 6 занимали ясли на 50 детей Забалканско-Нарвского отделения Общества попечения о бедных и больных детях.
В 2018 году в здании проводился капитальный ремонт. В процессе работ с фасадов здания сняли штукатурку вместе с исторической лепниной.
Адрес: Бронницкая ул., 16
https://e.radikal.host/2024/11/06/y2TfZfSNeYQ.th.jpg https://e.radikal.host/2024/11/06/u4zHQIWcdg4.th.jpg https://e.radikal.host/2024/11/06/OqZymaQzUm4.th.jpg https://e.radikal.host/2024/11/06/2VkKrn0Lw6M.th.jpg
ВК

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+1

2

Симпатичный домик  :playful:

Подпись автора

Ваш Создатель и Император Галактический Империи Человечества

0

3

Зимний Дворец
https://e.radikal.host/2024/11/07/small-06-1-1024x646.md.jpg
Зимний дворец — одно из самых величественных зданий в Санкт‑Петербурге. Оно располагается на Дворцовой набережной города и относится к Государственному Эрмитажу. Зимний долго был «сакральным местом», где принимались главные политические решения России. Здесь в течение 150 лет жили российские императоры: от Петра III до Николая II.
Строительство императорской резиденции началось в 50‑е годы XVIII века. Императрица Елизавета Петровна (дочь Петра Великого), захотела построить более роскошные апартаменты, чем те, которыми владел её отец. Новая резиденция должна была показать миру величие и мощь Российского государства.
Заказ на проект получил Франческо Растрелли, самый востребованный архитектор Санкт‑Петербурга. Зодчий стал знаменит уже при Петре I, построив для Дмитрия Кантемира, молдавского чиновника, шикарный дворец. В число известных работ Растрелли также входят: Большой дворец в Петергофе, Смольный монастырь, дворцовый комплекс в Царском Селе и киевская Андреевская церковь.
Строительство Зимнего дворца длилось восемь лет. К весне 1762‑го была готова восточная часть комплекса с церковью, Парадной лестницей и Белой галереей между ними, а также жилые покои в некоторых частях здания.
Елизавете не удалось пожить в Зимнем дворце на набережной: она умерла в декабре 1761 года. Следующим взошёл на престол её племянник император Пётр III. Однако и он не владел дворцом в полной мере: вскоре после коронации его жена Екатерина II совершила переворот, а затем Пётр III умер при невыясненных обстоятельствах.

Зимний дворец в XIX веке
https://e.radikal.host/2024/11/07/1cf8291d-e732-4983-9d68-2631a8b8cfbc.md.png

В Зимний дворец Екатерина II въехала в 1763 году, после коронации. На тот момент была готова отделка юго‑восточной части здания, где и разместилась императрица.
Барочным завитушкам Растрелли Екатерина Великая предпочла классицизм, доминирующий архитектурный стиль того века. Правда, фасад было решено оставить барочным. Классицистским стал лишь интерьер Зимнего дворца.
В начале зимы 1837 года произошёл пожар. Он начался в Фельдмаршальском зале из‑за неправильно спроектированного дымохода. Внутренняя отделка Зимнего сгорела, но некоторые вещи успели спасти.
Николай I распорядился восстановить убранство Зимнего «по‑старому». За дело взялись архитекторы Александр Брюллов, родной брат знаменитого художника, и Василий Стасов. Они повторили первоначальный образ, но сделали барочные интерьеры более классицистическими.

Картина Бориса Грина «Пожар в Зимнем дворце в 1837 году»
https://e.radikal.host/2024/11/07/e57bf0f7-6bf0-49f5-b73f-7f3bbd0a92bd.md.png

После того как император Николай II отрёкся от престола, во главе государства встало Временное правительство, которое и переехало в Зимний дворец. В Малахитовом зале высший орган государственной власти проводил собрания, а его председатель Александр Керенский жил в царских покоях, где сушил бельё на древних статуях.
В октябре 1917 года после штурма дворца большевиками начался разгром царской резиденции в Санкт‑Петербурге. Много вещей членов царской семьи уничтожили, а сам дворец подвергся многочисленным актам вандализма. В результате были выломаны двери и окна, разрушены предметы интерьера.

Трёхэтажное здание спроектировано в стиле барокко по западноевропейской моде, но с русским уклоном. Площадь Зимнего дворца составляет 60 000 мІ, высота — 23 с половиной метра.
Долгое время Зимний оставался самым высоким зданием в городе. Николай I в 1844 году даже издал указ, действующий 60 лет, чтобы гражданские здания строились не выше 23,43 метра.
Сверху Зимний дворец напоминает прямоугольник с квадратными корпусами‑ризалитами по углам. В них ещё при Екатерине II располагались Парадная лестница, Большая церковь, Оперный театр и Тронный зал. В северо‑восточной части здания находились парадные залы, в юго‑западной жили члены царской семьи.
https://e.radikal.host/2024/11/07/09dcc0b7-2ad3-4144-a831-128be3e14ba5.md.jpg

Северная часть Зимнего дворца выходит на набережную Невы. С западной части видно Адмиралтейство. По задумке Франческо Растрелли, южный фасад должен был смотреть на большую площадь (ныне Дворцовую) со скульптурой Петра I авторства отца архитектора, Бартоломео Карло Растрелли. Но Екатерина II не оценила талант итальянца и даже не допустила к завершению отделки остальной части здания, а следующие постройки доверила другим мастерам.
По горизонтали Зимний дворец поделён на два яруса антаблементом. По вертикали здание визуально вытягивают ионические колонны. Они расставлены симметрично, но имеют сложный ритм, особенно выделяется центральная часть. Завершают пышный образ статуи на парапетах и лепнина. Сейчас здание Зимнего дворца одето в бирюзовый и белый цвета с золотыми украшениями капителей. Но изначально вместо голубого был песочный.
На первом этаже располагались комнаты прислуги и служебные помещения. Второй был отдан парадным и жилым покоям. Третий частично был встроен в конфигурацию залов, частью использовался для комнат придворных.
Интересно, что в антресолях жилых комнат императрица Екатерина Вторая хранила произведения искусства. Изначально показывала их только близким друзьям, но в последующем эта коллекция стала началом Малого и Большого Эрмитажа.

Не меньшую художественную ценность, чем произведения искусства, представляют интерьеры дворца. Рассказываем подробнее о каждом зале и других важных элементах интерьера.
Иорданская лестница
В Зимний дворец ведёт парадная лестница со стороны Невы. Первоначально её называли Посольской, потому что представители иностранных держав попадали по ней на приём к императору. Иорданской лестница стала называться потому, что царская семья спускалась по ней к проруби (иордани) на праздник Крещения.
Иорданская лестница в 1972‑1974 годы
https://e.radikal.host/2024/11/07/f51ab918-4aa4-4839-91b1-982033c54b08.md.jpg

Задумка архитектора была такой: зайдя в Зимний дворец, приглашённые шли сквозь мрачный сводчатый вестибюль. Он заканчивался ярко освещённым ризалитом, всю высоту которого занимала лестница. Переход из полутёмного пространства в огромное залитое светом помещение должен был впечатлять вошедших и демонстрировать мощь российского престола.
Лестница через несколько ступеней разделяется надвое и, закругляясь, вновь соединяется над первыми ступенями. Вверху обустроена галерея с колоннами. Из неё гость через портал со статуями Аполлона и Марса попадает в две параллельные анфилады. Первая (парадная) ведёт в Большой тронный зал. Вторая — в домовую церковь и бывшие жилые комнаты Екатерины II.
С обеих сторон лестницы расположены окна в два этажа, но это обман. Настоящие стёкла только с левой стороны, справа вставлены зеркала. Такая же система в Большом дворце в Петергофе.

Иорданская лестница
https://e.radikal.host/2024/11/07/7e621701-8f88-4b7c-b87c-0b6b9c2298c4.md.jpg

Подниматься по лестнице, на первый взгляд, неудобно из‑за слишком низких ступеней, но дамам в кринолинах было как раз.
Ступив на лестницу и подняв голову, человек упирается взглядом в аллегорическую статую. Первой вошедших встречает мраморная статуя «Правосудие». По периметру на высоте второго этажа расположены на отдельных пьедесталах «Милосердие», «Воинская доблесть», «Верность», «Изобилие», «Справедливость», «Мудрость», «Величие», Меркурий и муза Эрато (вместо неё прежде была Венера). Их пьедесталы поддерживают атланты и кариатиды.
Но нужно поднять голову ещё выше, к потолку, чтобы увидеть самую большую в Эрмитаже картину «Олимп» — 19 на 8,5 метра.
При пожаре в 1837 году деревянная Иорданская лестница сгорела, её восстановили, но уже из мрамора.

Картина "Олимп"
https://e.radikal.host/2024/11/07/076be2dc-b90d-42dd-9715-7e9cfbddb917.md.jpg

Статуя "Правосудие"
https://e.radikal.host/2024/11/07/71c3d60e-5c03-4407-a963-882e748851ad.md.jpg

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+3

4

Петровский зал
На втором этаже в 1833 году оборудовали Малый тронный зал для небольших приёмов. Его создал в честь Петра Великого Огюст Монферран, автор проекта Исаакиевского собора.
Полукруглая ниша‑экседра украшена колоннами из яшмы, между ними разместилось полотно с изображением Петра I в объятиях Минервы, древнеримской богини воинской славы и мудрости.
Стены украшают панно из красного лионского бархата, шитые серебром. Выше висят картины, изображающие сражения с участием Петра I.
https://e.radikal.host/2024/11/07/ac51eb85-ba3d-49a0-8460-04255de59cf6.md.jpg
Гербовый зал
Расположен на месте Белой галереи, которую использовали для проведения увеселительных мероприятий. В 1830 году Николай I решил отметить мощь Российской империи и переоборудовал галерею в Гербовый зал. Помещение выполнено в классицистском стиле и украшено позолоченными парными колоннами. Посреди зала стоит ваза из авантюрина.
С двух сторон от входа в зал посетителей встречали древнерусские воины, которые на знамёнах собрали гербы всех губерний Российской империи. Сегодня гербы остались только на бронзовых люстрах.

Фото Алексея Сергеева
https://e.radikal.host/2024/11/07/21253220-2274-4390-a34d-3167e8bd7aba.md.jpg

Военная галерея 1812 года
Её открыли в 1826 году. К тому времени были готовы 329 погрудных портретов участников Отечественной войны, которые Александр I заказал английскому портретисту Джорджу Доу. Кроме них, были написаны портреты в полный рост: великого князя Константина Павловича, князя Михаила Барклая‑де‑Толли и князя Михаила Голенищева‑Кутузова‑Смоленского.

Фото: сайт «Маски, лики, фигуры и энергоартефакты мира»
https://e.radikal.host/2024/11/07/c426b0e6-b45e-4211-955e-c70d6c999210.md.jpg https://e.radikal.host/2024/11/07/8b401126-c937-4504-90ce-4cb968644fbd.md.jpg
За пять месяцев между Гербовым и Георгиевским залами преданный классицизму архитектор Карл Росси оборудовал Военную галерею, прославляющую героев войны с Наполеоном и кампаний 1813-1814 годов. Портреты в позолоченных рамах расположены в пять рядов.

Георгиевский зал
Площадь Большого тронного зала Зимнего дворца 860 квадратов. Он предназначался для больших приёмов, балов и обедов. Георгиевским называется потому, что был освящён в день Георгия Победоносца.
Помещение находится в пристройке к восточной части дворца, которую для тронного зала в 1795 году соорудил Джакомо Кваренги, придворный архитектор Екатерины II.
Часть зала с троном выполнена в красных тонах с отделкой позолотой, что в сочетании с белыми стенами выглядит торжественно. Трон, который был создан в Лондоне для императрицы Анны Иоанновны, расположен на семиступенчатом пьедестале. Над престолом висит балдахин из красного бархата, а на стене — герб Российской империи.

1858 год. Картина К. А. Ухтомского «Георгиевский тронный зал Зимнего дворца»
https://e.radikal.host/2024/11/07/9fa5f912-23e4-441b-8cdc-19c8ed22cd79.md.png

Пространство от балдахина до потолка занимает барельеф из мрамора с изображением Георгия Победоносца. Раньше здесь размещался щит с именным вензелем Екатерины Великой, который поддерживали аллегорические скульптуры.
Стены были из разноцветного мрамора: белого, серого, розового и голубого. Но после пожара для отделки использовали белый мрамор из альпийской Каррары. По периметру зала вдоль третьего этажа сконструирован балкон, где во время балов сидели музыканты. Украшают зал парные колонны по периметру и бронзовые вазы.
При отделке пола (также уже после пожара) использовали 16 пород дерева разных цветов, чтобы отзеркалить плафон, но вместо орлов под ногами — растительные элементы. В полу сконструирован подъёмник для доставки блюд с первого этажа.

https://e.radikal.host/2024/11/07/d179a18d-d038-47c0-b58b-184a62221db4.md.jpg
В годы Первой мировой войны в этом помещении располагался госпиталь Красного Креста. Отсюда же развозили по другим комнатам еду, которую готовили на первом этаже и поднимали на лифте.
После революции в зале устроили выставку оружия XV-XVII веков. В послевоенные годы здесь висело панно из драгоценных и полудрагоценных камней под названием «Индустрия социализма» площадью 26 квадратов, на котором изображена карта Советского Союза. Панно изготовили для парижской выставки 1937 года. Сейчас оно хранится в Геологоразведочном музее Санкт‑Петербурга.
Прежний торжественный вид Георгиевскому залу вернули лишь в 1980‑е годы.

Малахитовая гостиная
Находится в северо‑западном корпусе, в конце Невской анфилады, после Аванзала, Николаевского и Концертного залов.
Комната была оборудована для Александры Фёдоровны, супруги Николая I. В этой гостиной императорская семья выстраивалась для парадных выходов в церковь и на торжественные мероприятия.
Детали интерьера выполнены не из цельных кусков малахита. При создании дворцовых украшений использовалась техника русской мозаики, когда тонкие каменные пластинки идеально подгоняются одна к другой, а стыки между ними засыпаются малахитовым порошком и шлифуются.

Фото: блог «Петербург знакомый и незнакомый»
https://e.radikal.host/2024/11/07/fae2de98-a973-415f-a874-eb67912807d3.md.jpg

Александровский зал
Архитектор Александр Брюллов создал помещение в стиле эклектика: соединил византийские купола с готическими колоннами в форме вееров. На фризе закреплены медальоны Фёдора Толстого с изображением битв 1812 года, главным героем которых стал Александр I. Кроме того, император изображён в образе старославянского бога Родомысла. А над окнами расположен рельеф с Александром Македонским.
В зале висит портрет Александра I, который до пожара 1837 года располагался в Военной галерее, и четыре картины с изображением батальных сцен.

Фото: Александр Новиков
https://e.radikal.host/2024/11/07/d651f48d-3e1c-418f-ad54-b4dd51a29786.md.jpg

Павильонный зал
Самое старое музейное пространство находится в Малом Эрмитаже. В интерьере ажурного, благодаря сочетанию белого мрамора, золочёных решёток и хрустальных люстр, зала присутствуют элементы разных эпох и стран. Половину помещения занимают аркады с балконом.
Пол в центре выложен копией мозаики, которую нашли при раскопках предместий Рима. Из четырёх фонтанов‑раковин капает, как слёзы, вода.
Через розоватые стёкла, которые сохранились с середины XIX века, посетителям открывается вид на Висячий сад. Ради этого сада и был построен павильон Малого Эрмитажа.

Фото: блог «Петербург знакомый и незнакомый»
https://e.radikal.host/2024/11/07/417dc5fd-9356-445f-a95e-fb1f8363627a.md.jpg https://e.radikal.host/2024/11/07/85889527-6196-4c08-894a-6044584c9917.md.jpghttps://e.radikal.host/2024/11/07/494fe646-0986-429a-8853-3743345ef516.md.jpg

Залы Нового Эрмитажа
Рядом с Малым и позади Большого в 1852 году возвели здание Нового Эрмитажа — это официальное название «Императорского музеума». В здании 60 залов для произведений искусства с античных времён и до эпохи Ренессанса.
Сюда приходят посмотреть на Лоджии Рафаэля — копии фресок великого мастера Возрождения. Рядом расположен зал с оригиналами работ Рафаэля Санти.
На первом этаже находится знаменитая Колыванская ваза из яшмы весом 19 тонн и высотой 2,5 метра.

Новый Эрмитаж
https://e.radikal.host/2024/11/07/95bd48fd-b728-43f3-82ac-b254ed441c74.md.jpg
В залах на втором этаже разместились полотна фламандских, голландских, итальянских и испанских художников, среди которых Рембрандт, Рубенс, Снейдерс, Йорданс, Ван Дейк, Веласкес, Гойя и другие.
В Зале скульптур представлено древнегреческое и древнеримское искусство. В Рыцарском зале — коллекция оружия.

Лоджии Рафаэля
Так называется открытая галерея из 13 частей в виде сводов, между которыми расположены квадратные колонны. Своды разделены на четыре части, в каждой изображены сцены из Ветхого и Нового Заветов.
Екатерина II задумала воссоздать в Санкт‑Петербурге рафаэлевские лоджии в полном размере и для этого пригласила из Рима архитектора Джакомо Кваренги, который впоследствии построил для императорской семьи несколько зданий.
Галерею для лоджий возвели на берегу Зимней канавки напротив Зимнего дворца Петра I. При императоре Николае I на территории между галереей и Большим Эрмитажем построили здание Нового Эрмитажа, при этом галерею перенесли вглубь.
https://e.radikal.host/2024/11/07/c494ce6f-da99-4f2e-976d-6acc677a21c9.md.jpg
На сводах размещены библейские картины, а на стенах — гротескные изображения. Такое же сочетание сюжетов обнаружили при раскопках античных зданий. Отличие от оригинальных фресок Ватикана в том, что нарисованы картины темперными красками на холсте.

Источник

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+4

5

Честно не знала, что у нас в городе есть... Особняк "Пальма"

Особняк общества немецких ремесленников «Пальма» был возведен по проекту известного архитектора Ивана Аристархова в 1886 году. В здании располагались шахматный клуб, касса взаимопомощи, библиотека, лекционный и бальный залы, а также многочисленные мастерские.
Адрес: пер. Пирогова, 18
* Здание лишено статуса объекта культурного наследия России
https://i.postimg.cc/jLyGSh59/1920px-18-03.jpg https://i.postimg.cc/H8rdN89m/cq34-Ln-Umb-AQ.jpg https://i.postimg.cc/JD41b2yG/f-Ng-QJcj8-PLg.jpg https://i.postimg.cc/KkqmQDLQ/J6-Kb-Glzy-Mo-E.jpg

Здание было построено в 1882—1886 гг. по проекту архитектора Ивана Аристархова и принадлежало обществу немецких ремесленников, которое называлось «Плодоносное общество» или «Кокосовая Пальма». Созданное в 1617 году, оно имело статус литературного. Однако в XVIII веке, во время правления Анны Иоанновны, когда в России стало появляться много немецких эмигрантов, общество стало преследовать иные цели — служило социальной и культурной поддержкой переселенцев. Организацию на себя взяли трое владельцев ремесленных мастерских и трое лютеранских пасторов.

«Пальма» предоставляла питание, жилье, книги и корреспонденцию, домино, шахматы, гимнастический зал. Также в особняке проходили учебные занятия по русскому языку, рисованию, истории России, счетоводству, химии, сообщались свежие новости техники и изобретений. Сюда приходили и работодатели. Это был наиболее известный Дом для немцев и биржа труда.

После объединения с воскресной школой при лютеранской церкви Св. Петра была организована и «касса удовольствий». В ней собирались средства на групповые посещения театров, экскурсий и концертов. Позже особняк использовали под разные цели: шахматный клуб, монтажное предприятие, ремонт спецтранспорта, научно-техническая библиотека.

Вк и Википедия

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+2

6

https://forumstatic.ru//uploads/001b/2e/23/2/t304619.jpg
Если в Санкт-Петербурге дойти до доходного дома предпринимателя Г. Киселёва, то можно увидеть под балконом такую сову.
Ул. Некрасова д.12, год постройки: 1908

Источник

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+1

7

8 июля 1819 года в Петербурге торжественно заложен Исаакиевский собор
Исаа́киевский собо́р (собор преподо́бного Исаа́кия Далма́тского) — крупнейший православный храм в Санкт-Петербурге. Расположен на Исаакиевской площади. Кафедральный собор Санкт-Петербургской епархии с 1858 по 1929 год. С 1928 года имеет статус музея (Государственный музей «Исаакиевский собор»).
https://www.cathedral.ru/storage/uploads/is_arch_1.jpg
Современное здание собора является четвёртым петербургским храмом в честь Исаакия Далматского, возведённым на месте собора, спроектированного Антонио Ринальди. Автором проекта четвёртого собора, которому предназначалось стать главной православной святыней империи, стал архитектор Огюст Монферран. Строительство курировал сам Николай I, председателем Комиссии по строительству собора был Карл Опперман. При возведении здания использовались новые для того времени строительные технологии, что повлияло на дальнейшее развитие архитектуры XIX и XX века. Сооружение здания и работы по его оформлению продолжались с 1818 по 1858 год. Исаакиевский собор считается самой поздней постройкой в стиле классицизма.

Освящён во имя преподобного Исаакия Далматского, почитаемого Петром I святого, так как император родился в день его памяти — 30 мая по юлианскому календарю. Торжественное освящение 30 мая (11 июня) 1858 года нового кафедрального собора совершил митрополит Новгородский, Санкт-Петербургский, Эстляндский и Финляндский Григорий.

Зарегистрированная в июне 1991 года церковная община получила возможность совершать в соборе богослужения. Богослужения в Исаакиевском соборе проводятся ежедневно. Настоятель храма — митрополит Санкт-Петербургский и Ладожский Варсонофий (Судаков).
Первый храм был построен для Адмиралтейских верфей, на которых к 1706 году работало более 10 тысяч человек. Пётр I отдал приказание найти подходящее помещение для будущей церкви. Было выбрано здание большого чертёжного амбара, который находился на Адмиралтейском лугу, напротив ворот Адмиралтейства. Деньги на перестройку были выделены Канцелярией от строений города, принадлежавшей Адмиралтейскому ведомству. Для возведения церковного шпиля пригласили голландского архитектора Хармана ван Болоса. Здание было деревянным, одноэтажным, простой формы. На крыше располагались колокольня со шпилем и маленький купол с крестом над алтарём. Церковь была заложена в день Святого Исаакия Далматского в 1710 году, в том же году состоялась первая служба.
Здесь 19 февраля (1 марта) 1712 года венчались Пётр I и Екатерина Алексеевна. В походном журнале есть запись за этот день:

В наступившем году, уже не представлявшем ожидания невзгод, Пётр I обвенчался с Екатериной Алексеевной 19-го, во вторник, на всеядной неделе. Венчание его величества совершено утром в Исаакиевском соборе. В 10 часов утра высокобрачные при залпах с бастионов Петропавловской и Адмиралтейской крепости вступили в свой зимний дом

Первая церковь была разобрана, когда стало ясно, что она слишком мала для быстро развивающегося города. Вторую церковь было решено построить возле Невы, всего в 20 м от берега, там, где позже вместо церкви был воздвигнут памятник Петру I, по другим источникам, церковь была сооружена немного восточнее этого места.

Вторая Исаакиевская церковь, в камне, была заложена в 1717 году, так как первая к тому времени уже обветшала. 6 (17) августа 1717 года Пётр I собственноручно заложил первый камень в основание новой церкви во имя Исаакия Далматского. Вторая Исаакиевская церковь строилась в стиле «петровского барокко» по проекту видного зодчего петровской эпохи Георга Маттарнови. После его кончины в 1719 году строительство возглавил Николай Гербель. К этому времени уже были исполнены фундаменты. Сохранилось донесение в Канцелярию от строений каменных дел мастера Якова Неупокоева: «По смерти архитектора Маттарнови поручено руководство постройки архитектору Гербелю, который не указывает, что делать, и в строении остановка». Гербель возвёл церковные своды, но, после того, как они из-за неудачных проектных решений треснули, руководство строительством было передано Гаэтано Киавери. Церковь достраивал каменных дел мастер Яков Неупокоев. Завершали отделку сначала Киавери (1725—1726), а затем Михаил Земцов (1728).
Церковь была трёхнефной, с боковыми притворами и впервые в России имела в плане форму латинского креста. Штукатурные фасады были почти лишены декора, боковые притворы членились пилястрами с капителями, их фронтоны украшали карнизы лаконичного профиля. Стены боковых фасадов членились двойными лопатками в четверть кирпича, расположенными между арочными окнами. Окна были остеклены зеркальным ямбургским стеклом — местный завод работал с тех времён, когда эти земли принадлежали Швеции. Под окнами, так же, как и под окнами Кунсткамеры и дворца царицы Прасковьи Фёдоровны, Гербель устроил ниши. Апсида, притворы, боковые нефы имели сводчатые кирпичные перекрытия. «Восьмерик на четверике», поставленный на перекрестье сводов, венчал восьмигранный купол со звездой. Шпиль на колокольне и купол были построены по проекту ван Болеса в 1724 году. Вальмовая крыша с горизонтальным изломом была покрыта железом по тёсу. Длина в плане составляла 28 саженей (60,5 м). Ширина от южных дверей до северных — 15 саженей (32,4 м), в других местах — 9,5 саженей (20,5 м).

По облику церковь напоминала Петропавловский собор, это сходство ещё более усиливалось благодаря стройной колокольне с часами-курантами в третьем ярусе, привезёнными Петром I из Амстердама вместе с часами для Петропавловского собора. Высота шпиля колокольни почти равнялась высоте шпиля башни Адмиралтейства.

Колокольня была высотой 12 саженей и 2 аршина (27,4 м), шпиль — 6 саженей (13 м)[6]. Лукообразный шпиль был увенчан флюгером — позолоченным ангелом, держащим крест (флюгер Петропавловского собора — крест, на котором стоит ангел).

Сохранились пять подписанных Гербелем архитектурных листов. Среди них — четыре варианта иконостаса, единственные дошедшие до нас эскизы алтарей петровского времени. Резной золочёный иконостас, подобный иконостасу в Петропавловском соборе, был выполнен в московской мастерской Ивана Зарудного. В 1763 году перед сносом церкви он был разобран и отправлен на хранение в один из храмов, о дальнейшей его судьбе ничего не известно.

26 июня 1733 года от удара молнии сгорела колокольня, восстановительные работы вёл ван Болес. В том же 1733 году колокольня была отстроена, а в следующем были сделаны и часы для церкви. В мае 1735 года удар молнии вызвал пожар в церкви, и она серьёзно пострадала. Так, например, описывает положение дел в церкви кабинет-министр граф Андрей Остерман, просящий 28 мая (8 июня) 1735 года позволение у Синода устроить у него в доме церковь для своей больной жены и определить туда священника:

Церковь Исаакия Далматского, у которого дом мой в приходе обретается, в недавнем времени погорела и службы в ней не токмо литургии, но и вечерень, и утрень, и часов, ныне нет.

Уже в июне того же года была составлена смета на исправление церкви. На эти цели было выделено две тысячи рублей, а руководить работами был назначен майор Любим Пустошкин. В соответствующем указе говорилось:

Церковь Исаакия Далмацкого, как скоро возможно начать ныне, хотя только над алтарём в скорости покрыть досками, а потом и над всею тою церковию подрядить делать стропила и крыши, дабы нынче в ней могла быть служба.

В результате ремонта по проекту и под наблюдением архитектора Пьетро Трезини отстроили заново стены и галереи, вместо железа купол был покрыт медью, а своды заменены каменными. В церкви вновь стали проходить богослужения. Но при производстве работ стало ясно, что из-за осадки грунта храму требуется бо́льшие исправления или даже совершенная перестройка.

Расположение церкви рядом с Невой (на месте, называемым при Петре I «Голландией», так как там хранился ранее корабельный лес для Адмиралтейства по голландскому способу — вертикально на торцах), берег которой ещё не был укреплён, было неудачным — к такому выводу пришла экспертиза архитектора Адмиралтейской коллегии Саввы Чевакинского. Вода из Невы, а также вода, сбрасываемая из «Адмиралтейского дома», подмывала фундамент здания. По одним источникам, Чевакинский констатировал невозможность сохранения здания и церковь решили разобрать и построить новую дальше от берега. По другим, работы по перестройке церкви велись на прежнем месте.

Указом Сената от 15 июля 1761 года Савве Чевакинскому было поручено проектирование нового здания. Проект не был воплощён, но именно Чевакинскому принадлежит идея переноса церкви дальше от реки — в одном из вариантов место для неё было выбрано там, где находится современный собор.

Екатерина II одобрила идею воссоздания колокольни Исаакиевского собора, но в прежних формах, не принимая во внимание проект Чевакинского, в котором предлагался совершенно иной облик собора. Вскоре Чевакинский подал в отставку. В 1766 году был издан указ о начале работ на новой строительной площадке, намеченной Чевакинским. 19 января 1768 года Екатерина II подписала указ «Об изготовлении мрамора и дикого камня на строение Исаакиевской церкви в Кексгольмском уезде погостах Сердобольском и Рускеальском с устройством там шлифовальных мельниц». Торжественная закладка здания состоялась 8 августа 1768 года, и в память об этом событии была выбита медаль.

Новый проект собора был разработан Антонио Ринальди. Здание по замыслу архитектора имело пять сложных по рисунку куполов и высокую стройную колокольню. Стены по всей поверхности облицовывались мрамором. Обстоятельства сложились так, что Ринальди не смог завершить начатую работу. Здание было доведено лишь до карниза, когда после смерти Екатерины II строительство прекратилось, и Ринальди уехал за границу.

Вступивший на престол Павел I поручил архитектору Винченцо Бренне срочно завершить работу. Бренна приступил к работе 1 апреля 1798 года. Поначалу архитектор предполагал следовать проекту Ринальди, но вскоре, из-за отсутствия средств, архитектор был вынужден исказить проект Ринальди. К тому моменту собор был возведён до основания барабанов куполов. Бренне пришлось уменьшить размеры верхней части здания и главного купола и отказаться от возведения четырёх малых куполов, а также уменьшить высоту колокольни на один ярус. Мрамор для облицовки верхней части собора был передан на строительство резиденции Павла I — Михайловского замка. Собор получился с искажёнными пропорциями, приземистым, со странным сочетанием роскошного мраморного цоколя и кирпичных стен.
Это сооружение вызывало насмешки и горькую иронию современников. Широкое распространение получила в разных вариантах следующая эпиграмма:

Се памятник двух царств,
Обоим столь приличный:
На мраморном низу
Воздвигнут верх кирпичный.

Авторство её приписывалось А. Д. Копьеву и называлось как одна из возможных причин его ареста и высылки из столицы в 1797 году. По другой версии, восходящей к запискам Я. И. де Санглена, эпиграмму сочинил некий морской офицер Акимов и при попытке прикрепить листок с четверостишием к фасаду собора был арестован, а дальше по приказу императора его фаворит генерал Обольянинов и адмирал Балле распорядились отсечь ему язык и уши и отправить в Сибирь.

В различных вариантах петербуржцы пересказывали опасную эпиграмму:
Сей храм покажет нам,
Кто лаской, кто бичом,
Он начат мрамором,
Окончен кирпичом.

Позднее, при императоре Александре I, когда при исполнении окончательного монферрановского варианта собора стали разбирать кирпичную кладку, фольклор откликнулся на это новой эпиграммой:
Сей храм трёх царствований изображение:
Гранит, кирпич и разрушение.

30 мая 1802 года третий Исаакиевский собор был завершён и освящён. Уже вскоре после его постройки сложилось мнение, что здание необходимо перестроить.

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

+1

8

В 1809 году был объявлен конкурс на возведение нового храма. Непременным условием ставилось сохранение трёх освящённых алтарей существующего собора. Программу конкурса, утверждённую Александром I, составил президент Академии художеств граф Александр Строганов. В ней говорилось:

Изыскать средство к украшению храма… не закрывая… богатой мраморной его одежды… приискать форму купола, могущую придать величие и красоту столь знаменитому зданию… придумать способ к украшению площади, к сему храму принадлежащей, приведя окружность оной в надлежащую правильность

В конкурсе приняли участие архитекторы Джованни Бернаскони, Андреян Захаров, Андрей Воронихин, Василий Стасов, Джакомо Кваренги, Чарлз Камерон и другие. Но все проекты были отвергнуты Александром I, так как авторы предлагали не перестройку собора, а строительство нового. В 1813 году на тех же условиях опять был объявлен конкурс, и вновь ни один из проектов не удовлетворил императора. Тогда в 1816 году Александр I поручил приехавшему из Испании инженеру Августину Бетанкуру, председателю только что образованного «Комитета по делам строений и гидравлических работ», заняться подготовкой проекта перестройки Исаакиевского собора. Бетанкур предложил поручить проект молодому архитектору Огюсту Монферрану, незадолго до этого приехавшему из Франции в Россию. Чтобы показать своё мастерство, Монферран сделал 24 рисунка зданий различных архитектурных стилей (впрочем, технически никак не обоснованных), которые Бетанкур и представил Александру I. Императору рисунки понравились, и вскоре был подписан указ о назначении Монферрана «императорским архитектором». Одновременно ему поручалась подготовка проекта перестройки Исаакиевского собора с условием сохранить алтарную часть существующего собора.

Читать дальше

В 1818 году Монферран, следуя указанию Александра I, составил проект, который предусматривал сохранение большей части ринальдиевского собора (алтарной части и подкупольных пилонов). Разборке подлежали колокольня, алтарные выступы и западная стена ринальдиевского собора, сохранялись подкупольные опорные пилоны южной и северной стен. С северной и южной сторон предполагалось возвести колонные портики. Собор должны были венчать один большой купол и четыре малых по углам. Высота сводов оставалась прежней, и это обстоятельство усложнило разработку проекта, а общая композиция здания отличалась диспропорцией: монументальный портик, большая центральная глава, дополненная поставленными по углам малыми «придавили» его. Проект собора в этом виде был утверждён императором в 1818 году. В издании своего проекта от 1820 года Монферран поместил изображение интерьера собора, дающее неверное представление о его внутренней перспективе: барабан с подоконными нишами не был бы виден с того места, где находится зритель.

Как отмечает в своей монографии Н. П. Никитин, Монферран при создании проекта взял за образцы здания парижских Пантеона (купол с колоннадой, портик, решение внутренней обработки) и Дома инвалидов (конструкция перекрытия купола). Проект Монферрана (в части архитектурной композиции, но не декора здания) представлял собой не оригинальное произведение, а компиляцию, что было в обыкновении у многих, даже самых крупных архитекторов того времени.

Стремясь сохранить собор Ринальди, Монферран предусмотрел увеличение размеров здания только в направлении восток-запад, таким образом, в плане оно стало прямоугольным с соотношением сторон 4 к 7. Четыре новых пилона увеличили ширину здания на ширину поперечного нефа. С учётом же новых портиков в плане получился почти равноконечный крест. Два старых пилона, получивших усиление с западной стороны, и два новых становились опорой для купола. Ринальди запроектировал главу с диаметром, равным стороне квадратного основания, Монферран поставил на то же основание новую главу, диаметр которой равнялся уже диагонали квадрата. Таким образом, барабан новой главы повисал над сводами боковых нефов. Вместе с колоннами, окружавшими барабан, диаметр новой главы был на две трети больше, чем главы ринальдиевской.

Руководство строительством возлагалась на специальную комиссию. Её председателем был член Государственного совета граф Н. Н. Головин, членами — министр внутренних дел О. П. Козодавлев, министр духовных дел и народного просвещения князь А. Н. Голицын, инженер А. Бетанкур.

Организация работ, вся хозяйственная часть строительства возлагалась на комиссию (согласно положению о комиссии, утверждённому лишь в июле 1820 года), руководство собственно строительными работами, решение всех технических вопросов и руководство действиями архитектора — на Бетанкура. Контроль за качеством материалов доверялся архитектору. Для их приёмки и хранения назначался особый комиссар. Бетанкур, занятый работой на других объектах, часто отлучавшийся из Петербурга, ограничился посещением заседаний комиссии и решением вопросов по устройству оснований и фундаментов здания.

26 июня 1819 года состоялась торжественная закладка нового собора.

В 1820 году Монферран выпустил альбом с 21 гравированной таблицей. К двум своим планам, оставшимся без изменений, он добавил продольный разрез, генеральный план, проект церкви, разработанный Ринальди, а также проекты стенной живописи, два перспективных вида и изображение интерьера. Проект снова привлёк внимание специалистов. С его резкой критикой вступил архитектор А. Модюи, бывший одним из членов «Комитета по делам строений и гидравлических работ». 20 октября 1820 года он представил записку в Академию художеств с замечаниями к проекту 1818 года. К записке прилагались чертежи, демонстрирующие ошибки Монферрана.

Модюи ходатайствовал о прекращении всех строительных работ, кроме каменотёсных и по разборке тех частей сооружения, которые были предназначены к сносу. 14 июня 1821 года на заседании Академии художеств было объявлено о создании специального комитета по рассмотрению замечаний Модюи. На первом заседании комитета (в августе 1821 года) были заслушаны два письма Модюи (Голицыну об остановке работ и Оленину о вопросах, поднятых в замечаниях к проекту, требующих первоочередного рассмотрения), его записка и возражения на неё Монферрана. Было решено рассмотреть утверждённые планы, фасады и разрезы здания и обследовать само здание в присутствии Монферрана. Первый осмотр постройки состоялся 15 августа.

Суть замечаний Модюи, имевших большой резонанс, сводилась к трём основным пунктам: сомнения в прочности фундамента, опасность неравномерной осадки здания и неправильное проектирование купола, размер которого превышал допустимые пределы и возможность обвала купола, опирающегося на разные по времени постройки пилоны.

По мнению Модюи, Монферран не имел должной квалификации и опыта для работы над таким серьёзным проектом и, приступая к нему, не понимал, с какими трудностями сопряжено его воплощение. Далее Модюи отмечал, что, приступив к перестройке здания, Монферран не имел должного представления о существующих фундаментах, не знал, на какую глубину нужно будет закладывать новые, и собирался их выполнить из бутовой плиты — способом, не подходящим для такого сложного сооружения. Согласно ответу Монферрана, он осматривал фундаменты под северным углом здания, а также с одним из членов комиссии исследовал погреба. В вопросе о забивке свайного фундамента под оба крыльца вновь сооружаемых портиков, что, по мнению Модюи, было излишним и повлекло за собой «ненужный крупный расход», комитет счёл действия архитектора верными.

Как считал Модюи, четыре пилона, на которые опирался фонарь с куполом третьего собора, оставить было «почти невозможно», так как фундамент под «вспомогательными опорами» не выдержит нагрузки существующих пилонов. Два старых пилона и два вновь сооружённых, по замыслу Монферрана, должны служить опорой для нового фонаря и купола. Модюи указывал, что пилоны, сооружённые в разное время, будут иметь неравномерную осадку. Комитет посчитал, что при сохранении под существующими пилонами старых фундаментов возведение тяжёлого каменного купола небезопасно по причине неравномерной осадки.

Узнав о выводах комитета, Александр I поручил ему заняться исправлением проекта, соблюдая при этом условие «сохранения, если так можно, существующих стен, а более того старых и новых фундаментов». Также предписывалось сохранить основные черты проекта Монферрана — пять глав и колонные портики. Решение внутреннего пространства собора, главного купола, освещённости здания предоставлялось на усмотрение комитета. Монферрану разрешалось участвовать в работе на общих основаниях. В этом конкурсе помимо самого Монферрана участвовали архитекторы В. П. Стасов, А. И. Мельников, А. А. Михайлов-старший и другие.

По итогам конкурса Комитет не смог принять никакого решения: проекты были переданы на рассмотрение Александру I. Последний, вероятно, понял, что поставил перед архитекторами неразрешимую задачу, и не дал никаких распоряжений. В работе Комитета наступил перерыв, продолжавшийся до февраля 1824 года, когда появился указ о продолжении проектных работ. В нём снова были повторены условия императора, уступкой стало разрешение изменить удлинённый план (предложенный Монферраном) на квадратный, что давало некоторый простор для работы архитекторам, но требовало демонтажа части уже построенного фундамента. Разрешено было также разобрать восточные пилоны, что способствовало увеличению подкупольного пространства и созданию конструктивно верной связи барабана с куполом. Таким образом начался второй этап конкурса на исправление проекта, в котором принял участие и сам Монферран. Он изучил конкурсные проекты и переработал свой, взяв некоторые решения из проектов Михайлова 2-го и Стасова, а также предложил свои идеи, исправляя ошибки прежнего проекта. Императору исправленный проект Монферрана был предоставлен 9 марта 1825 года, он и был утверждён 8 апреля этого же года.

Новый проект Монферрана, исправленный и дополненный, был снова признан лучшим и утверждён Александром I 13 апреля 1825 г. Комиссия по строительству была реорганизована — в неё вошли члены упразднённого комитета по рассмотрению замечаний Модюи. Были учтены ошибки прошлых лет: работы по возведению собора уже не велись широким фронтом, разрабатывались рабочие чертежи (чего ранее не делалось), составлялись календарные планы и сметы (ориентировочные, сроком на один год, общая же стоимость строительства так и не была определена). В новом проекте был увеличен главный купол, а четыре малых звонницы фиксировали углы центрального квадрата. Лёгкая удлинённость базиликального плана с тремя нефами была искусно замаскирована четырьмя симметричными портиками. В результате храм приобрёл более традиционный для православия пятиглавый вид, но внешняя симметрия далась ценой потери выступа алтарной апсиды в восточной части. Монферран учёл советы и замечания крупнейших русских архитекторов, инженеров, скульпторов и художников. По его новому проекту собор оформлялся четырьмя колонными портиками (в проекте 1818 года их было лишь два — южный и северный). Центральная часть собора подчёркивалась подкупольным квадратом, образованным четырьмя новыми опорными пилонами, поставленными шире остальных. Благодаря этому главный купол чётко вписывался в квадрат пилонов и исключалось его провисание. По углам основного объёма устанавливались четыре колокольни, как бы врезанные в стены. Теперь они располагались ближе к центральному куполу, чем в предыдущем проекте. Этим ещё более усиливалось квадратное построение собора, его общий вид стал более компактным, уравновешенным, центральный купол стал главенствовать в композиции. Симметричные портики позволили объединить главный с художественной точки зрения северный фасад, обращённый к Неве и Медному всаднику, и основной, по канонам церкви, западный фасад, где находится вход в храм. Северный и южный портики с тремя рядами колонн (в отличие от однорядных западного и восточного) повторяют по идее Монферрана в увеличенном размере колонный портик римского Пантеона (118—120 гг. н. э.) как самого знаменитого сооружения античности. По распоряжению президента Академии художеств А. Н. Оленина, поддержавшего эту идею, из Рима выписали слепки капителей коринфского ордера Пантеона, они прибыли в Петербург в 1828 году.

Работы по сооружению фундамента начались ещё в 1818 году, по первому проекту Монферрана. Сложные технические вопросы должен был решать Бетанкур, но, занятый на строительстве других объектов вне Петербурга, он не мог входить во все проблемы, возникающие по ходу строительства. Таким образом, Монферран, не бывший инженером, на которого изначально были возложены авторский контроль за качеством материалов и строительства работ, был поставлен в сложное положение. В сферу его обязанностей не входили вопросы снабжения и организации строительных работ, и он добивался у Комиссии расширения полномочий и большей самостоятельности, к 1819 году это ему удалось.

Строительство началось с разборки существующих полукруглых апсид и подготовительных работ для возведения новых частей фундамента. Монферран подчёркивал, что новые фундаменты нужно возвести до уровня гранитной базы, обеспечивая таким образом равномерную осадку здания. На первый год строительства он запросил 506 300 рублей, предполагая, что в течение лета будет добыто достаточно камня для возведения в следующем году фасадов здания до уровня антаблемента.

Под новые части фундамента были вырыты траншеи, из которых выкачивали воду. Затем в грунт вертикально вбивали просмолённые сосновые сваи[36] диаметром 26—28 см и длиной 6,5 м. Расстояние между сваями в точности соответствовало их диаметру. Сваи забивали в землю тяжёлыми чугунными бабами с помощью во́ротов, приводимых в движение лошадьми. По каждой свае делали десять ударов. Если после этого свая не входила в землю, то её с разрешения смотрителя обрезали. После этого все траншеи были соединены между собой и залиты водой. Когда вода замёрзла, сваи были спилены под один уровень, рассчитанный от поверхности льда. По словам Монферрана, под фундамент было забито 12 130 еловых свай.

При устройстве фундамента Монферран применил сплошную кладку, так как считал, что «для фундаментов крупных зданий сплошная кладка предпочтительнее любого другого вида его выполнения, особенно… если здание строится на плоском и болотистом грунте…» Это позволило также лучшим способом связать старый ринальдиевский фундамент с новым и в значительной мере гарантировало здание от опасных последствий осадки.

Вырубку гранитных монолитов для колонн собора вели в каменоломне Пютерлакс недалеко от Выборга. Эти земли принадлежали помещице фон Экспарре. Преимуществами именно этого места для каменоломни были большой запас гранита, близость Финского залива с глубоким фарватером и почтового тракта. Вот что отметил в своём дневнике Монферран, впервые посетив каменоломню: «Удивление, которое мы испытывали, когда увидели… гранитные скалы, было, конечно, велико, но оно сменилось прямо восхищением, когда позже мы любовались в первом карьере семью необработанными ещё колоннами…»

Работами на каменоломне вначале руководил купец Самсон Суханов, который участвовал также в работах по созданию Ростральных колонн и Казанского собора. Суханов по договору от января 1819 года выступал как производитель работ, однако уже в мае этого же года часть подряда на заготовку колонн была передана купцу Шихину. Позднее подряд был полностью отдан Шихину. В сентябре 1820 года первая колонна для собора была доставлена в Петербург.

Метод выломки монолитов гранита, применявшийся в Пютерлаксе, описан в 1824 году Олениным, который посещал ломки вместе с Монферраном и Стасовым. На отвесной гранитной скале находились подходящие по размеру монолиты (длиной не менее 8 саженей и шириной в 1 или 2, если из монолита предполагалось изготовление двух колонн) без видимых недостатков. Слои гранита в Пютерлаксе разделялись между собой прослойками земли (их называли рупазами) шириной около полудюйма. Отмечался контур заготовки, затем по ширине будущей колонны «сверлили» отверстия железными бурами с заострёнными концами (их длина колебалась от 3/4 до 2 саженей). «Сверление» происходило следующим образом: один рабочий удерживал и поворачивал бур, двое других били по буру тяжёлыми кувалдами до отделения заготовки от скалы по рупазу. По контуру, отмечавшему длину будущей колонны, сверлились отверстия глубиной до рупаза, расстояния между ними оставляли в 5—6 вершков. В отверстия забивали порох и пыжи и отделяли монолит по длине колонны пороховыми взрывами. Далее «по горизонтальной поверхности скалы» вбивались железные клинья, рабочие били по ним, пока заготовка не отделялась и не падала на подготовленные леса у подошвы скалы. Оленин отмечал, что работа по отделению гранитных масс была трудной и медленной.

Отделённая гранитная масса обследовалась на предмет отсутствия дефектов и соответствия размерам. Затем заготовке для колонн придавалась вчерне «круглая форма» с помощью молотов. Транспортировка из каменоломни осуществлялась на плоскодонных судах, специально для этого изготовленных на заводе Чарльза Берда. Монолиты колонн скатывали на морской берег, где их грузили на баржи. Каждое судно буксировали два парохода до пристани в Петербурге. Там монолиты выгружали и перевозили по специальному рельсовому пути на строительную площадку для их окончательной обработки. Применение этого рельсового пути на строительной площадке стало первым в России.

Часто посещая ломки, Монферран отмечал: «Добывание гранитов, труд сего рода во всех иных местах не весьма обыкновенный, встречают в России очень часто и весьма хорошо разумеют… работы, возбуждающие наше удивление к произведениям древности, здесь не что иное суть, как ежедневное дело, которому никто не удивляется».

Бойка свай, фундаменты под четырьмя башнями, восточным и западным портиками, стилобаты северного и южного портиков были завершены в 1826 году[69]. Следующим этапом строительства было возведение портиков до постройки стен собора. Такое решение архитектора, противоречащее общепринятой практике, обуславливалось сложностью установки гранитных колонн.

Бетанкур ещё в 1822 году спроектировал леса и механизмы для подъёма колонн Исаакиевского собора, они не были использованы Монферраном, так как строительные работы были приостановлены. По проекту Бетанкура была создана система механизмов, с помощью которой Монферран установил в 1832 году Александровскую колонну на Дворцовой площади. Чертежи лесов были выполнены для каждого портика отдельно, подписаны Монферраном, а также архитекторами Глинкой и Адамини, утверждены 15 июня 1828 года.

Для подъёма колонн были построены специальные леса, состоявшие из трёх высоких пролётов (для больших портиков) или одного пролёта (для малых), образованных вертикальными стойками, перекрытыми балками. В стороне были установлены 16 чугунных во́ротов-кабестанов, на каждом из которых работало по восьмеро человек. Колонну обшивали войлоком и циновками, обвязывали корабельными канатами и вкатывали в один из пролётов лесов, а концы канатов через систему блоков закрепляли на кабестанах. Рабочие, вращая во́роты, приводили монолит в вертикальное положение. Установка одной 17-метровой колонны диаметром 1,8 метра и массой 114 тонн занимала около 40—45 минут. Монферран в своих записях отмечал, «что деревянная конструкция лесов… столь совершенна, что при всех сорока восьми установках колонн ни разу не было слышно даже простого скрипа».

Первая колонна (угловая, в восточной части северного портика, в дальнем от стены собора ряду) была установлена 20 марта 1828 года в присутствии царской семьи, иностранных гостей, многих архитекторов, специально приехавших для этого торжества, и простых горожан, заполнивших площадь и крыши окрестных домов. Под основание колонны была заложена платиновая медаль с изображением Александра I. Сооружение портиков завершилось к осени 1830 года.

Затем началась постройка опорных пилонов и стен собора. В кирпичную кладку на известковом растворе для большей прочности делались гранитные прокладки и металлические связи различного профиля. Стены и пилоны выкладывались одновременно по всему периметру. Решение Монферрана выполнить кладку пилонов с чередованием рядов из кирпича и тёсаного гранита было новаторским, как отмечают Ротач и Чеканова, таким образом создавалась «идеальная опорная конструкция». Прокладные ряды из гранита, имеющие в плане различную конфигурацию, обеспечили передачу давления по чисто вытесанным горизонтальным и вертикальным поверхностям.

Толщина стен составляла от 2,5 до 5 м. Толщина наружной мраморной облицовки составляла 40—50 см, внутренней — 15—20 см. Она выполнялась одновременно с кирпичной кладкой, с помощью железных крючьев (пиронов), вставленных в специально высверленные для этого отверстия. Для устройства кровли были изготовлены стропила из кованого железа. Внутри южной и северной стен устроили вентиляционные галереи. Для естественного освещения собора над галереями аттика сделали световые галереи.

В 1836 году возведение стен и пилонов было завершено и началось сооружение перекрытий. Построенные кирпичные своды имеют толщину от 1,1 до 1,25 м и опираются на шесть пилонов. Помимо конструктивных кирпичных сводов были ещё сделаны декоративные, представлявшие собой железный каркас, покрытый металлической сеткой и облицованный искусственным мрамором. Между декоративными и конструктивными сводами оставлено пространство высотой в 30 см. Такое двойное перекрытие сводов является характерной особенностью собора, не встречавшейся ранее в других церковных сооружениях России и Западной Европы.

В 1837 году, когда было завершено основание купола, началась установка 24 верхних колонн. Колонны поднимались наверх по наклонному настилу — системе аркбутанов, которые опирались с одной стороны на основание колоннады, с другой — на стены и пилоны. Подъём вёлся с помощью специальных тележек. Для поворота колонн использовались приспособления из двух чугунных кругов, в борозду нижнего из которых вставлялись шары.

Следующим этапом строительства собора было сооружение купола. Монферран стремился максимально облегчить купол без потери прочности. Для этого он предложил сделать его не кирпичным, как было предусмотрено проектом 1825 года, а полностью металлическим. Расчёты купола выполнил инженер П. К. Ломновский. Отливка металлоконструкций купола проводилась на заводе Чарльза Берда. При этом было использовано 490 тонн железа, 990 тонн чугуна, 49 тонн меди и 30 тонн бронзы. Купол Исаакиевского собора стал третьим куполом в мире, выполненным с применением металлических конструкций и оболочек (после башни Невьянского завода на Урале, построенной в 1725 году, и купола Майнцского собора — в 1828-м). Образцом послужил купол лондонского Собора Святого Павла, спроектированный Кристофером Реном. Но Монферран, заимствовав конструкцию, выполнил её из других материалов.

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

0

9

Конструктивно купол состоит из трёх взаимосвязанных частей, образованных чугунными рёбрами: нижней сферической, средней — конической и наружной — параболической. Металлический каркас составлен из 24 рёбер двутаврового сечения. Полоса, соединяющая полки двутавра, перфорирована. Соединения частей каркаса были выполнены на болтах. Диаметр наружного свода составляет 25,8 м, нижнего — 22,15 м[к 6]. Пространство между фермами для утепления было заложено пустотелыми гончарными горшками конической формы на перемычках из кирпича с заливкой промежутков между ними цемянкой из извести с расщебёнкой. Для сводов потребовалось около 100 тысяч таких горшков. Горшечные своды улучшают акустику храма и значительно легче кирпичных, но, как отмечает Никитин, купол от промерзания не предохраняют.

Теплоизоляцию горшечных сводов выполнили из войлока и коровьей шерсти с заливкой смолой и гарпиусом (сосновой канифолью). Войлок, в свою очередь, покрыли известково-песчаным раствором, который был окрашен масляной краской. Открытые части металлических конструкций были защищены также войлоком. Внутренний конический купол покрыт медными листами, окрашенными в голубоватый тон, с большими бронзовыми лучами и звёздами, создавшими эффектную картину ночного неба. Снаружи купол покрыт плотно пригнанными друг к другу медными позолочёнными листами.

Золочение куполов собора в 1838—1841 годах проводилось методом огневого золочения. В процессе получили отравление парами ртути и скончались 60 мастеров. По сообщениям современников, от 60 до 120 человек (вероятно, имелись в виду не только работы по золочению купола, но и золочение деталей интерьера), погибли от ртутного отравления при строительстве собора. Впоследствии золочение не очень больших деталей проводилось безопасным методом гальванопластики. Всего в строительстве собора приняло участие 400 000 рабочих — государственных и крепостных крестьян. Судя по документам того времени, около четверти из них умерло от болезней или погибло в результате несчастных случаев. Общие затраты на строительство составили свыше 23 млн рублей серебром. К 1842 году здание собора было в основном окончено, начались работы по оформлению, продолжавшиеся шестнадцать лет.

Длительный срок строительства собора (40 лет) современники Монферрана объясняли тем, что некий прорицатель предсказал архитектору смерть сразу после окончания строительства Исаакиевского собора. Поэтому архитектор не спешил со строительством. Монферран действительно прожил чуть меньше месяца после освящения собора.

В процессе проектирования внутреннего убранства собора Монферран совершил три поездки в Западную Европу, чтобы изучить на месте разные типы интерьеров храмов (первый раз он был в Италии в 1806 году в составе наполеоновской армии). В 1842 году как архитектор России он посетил Флоренцию и Рим, внимательно изучал собор Святого Петра в Ватикане. В 1845 году был в Карраре, Генуе и снова во Флоренции и Риме. В 1851 году — в Карраре, где наблюдал за изготовлением мраморных деталей для Исаакиевского собора. Эклектизм мышления новой эпохи историзма проявился и в составленном Монферраном «Архитектурном, художественном и историческом описании Исаакиевского собора», в котором он попытался воссоздать историю архитектуры христианских храмов и представить свой проект как наиболее полный, впитавший все предыдущие достижения. Однако ещё ранее, вероятно, у императора возникли сомнения в способности Монферрана создать презентативный проект оформления внутреннего убранства собора. Когда в 1839 году, в связи с заказом на проектирование здания Нового Эрмитажа немецкий архитектор Лео фон Кленце посетил Санкт-Петербург, император Николай I поручил ему составить свой проект оформления интерьера Исаакиевского собора. Кленце раскритиковал проект Монферрана и, в частности, предложил росписи в технике энкаустики поручить немецкому живописцу Петеру фон Корнелиусу, устройство витража в алтарной части и даже конструктивные изменения в уже построенном соборе. Возникал конфликт. Монферран рассылал возмущённые письма. Во время заграничного путешествия 1842 года Монферран, помимо Италии, посетил Лондон и Париж (ради изучения интерьеров собора Святого Павла и церкви Святой Женевьевы). На обратном пути он отправился в Мюнхен, встретился с Кленце и сумел убедить его в преимуществах собственного проекта. Император Николай I согласился с предложениями Монферрана, и из проекта Кленце был реализован лишь витраж алтарной части, изображающий воскресшего Спасителя в рост.

Википедия

Подпись автора

Мой ник читается с ударением на второй слог.
"Ты имеешь право проживать свои чувства" - Зои из т/с "Необыкновенный плейлист Зои"

В каждом из нас живёт доля безуминки)

0

Быстрый ответ

Напишите ваше сообщение и нажмите «Отправить»